фото показано с : sgpress.ru

В Самарском академическом театре оперы и балета им. Шостаковича прошла творческая встреча с заслуженным деятелем искусств РФ Андреем Устиновым. Основатель и главный редактор газеты «Музыкальное обозрение», автор, куратор и продюсер представил направления и проекты издания последних лет — информационные, концертные, художественные, фестивальные и другие. Вот что он, в частности, рассказал. — Весной 1989 года, почти 35 лет назад, вышел первый номер «Музыкальной газеты» (так изначально называлось наше издание). Инициатором ее создания выступил Союз композиторов СССР, которым руководил Тихон Хренников. Это был переломный год для культуры и страны в целом. Решили, что композиторам и исполнителям нужен иной голос, нежели тот, который транслировался через журналы «Музыкальная жизнь» (где печатались кроссворды и приложение с песнями) и «Музыкальная академия» — прибежище фундаментальной науки. Требовалось место для другой интонации, другого посыла — обращенность к действительности. Союз композиторов получил от горкома партии разрешение на выпуск многотиражки. Чем она отличалась от обычного издания? Ограничивалось количество работающих — не больше пяти человек. Четко расписан размер заработной платы. Но самое главное — мы получили лимиты на бумагу, без которых печатать что-либо было нельзя. Тираж «Музыкальной жизни» доходил до 250 тысяч экземпляров — сегодня даже представить себе невозможно. На нее обязывали подписываться все библиотеки, специализированные учреждения. А мы не были обязаловкой. Десятилетие с 1989 до 2000 года я называю «эхо оттепели». Высвобождались новые энергии, появлялись музыкальные конкурсы. В 1991 году жизнь стала резко меняться. Информационными центрами стали уже не столицы союзных республик, а крупные города России — Екатеринбург, Самара, Саратов и так далее. Эволюция музыкальной структуры тоже происходила на наших глазах. Появлялись симфонические оркестры, создавались новые оперные театры. Самодеятельные коллективы стали спасаться в стенах филармонии. И до сих пор некоторые не могут от них избавиться, хотя это совершенно не то, что должно быть представлено в институте, отвечающем за академическую классическую музыку, а не псевдонародную или эстрадную. И вот вышли первые номера нашего принципиально нового издания. Учиться нам было не у кого. Например, «Российская музыкальная газета», которую основал в 1894 году Николай Финдейзен, прекратила существование в 1918-м. Там был иной спонсорский механизм, нежели у нас, ее финансировали друзья общественного деятеля. Мы печатали отрывки из этой газеты в рубрике «Рифма в сто лет». Искали факты, которые хоть как-то корреспондировались бы с нашим временем. Наша задача с коллегами — как губка впитывать музыкальное состояние окружающего мира (это довольно тягостный процесс, не могу сказать, что происходящее меня радует, в последнее время только мучает) и выводить его на публику. Есть теория, что человек — многогранник. Одна грань — добро, вторая — любовь, третья — ненависть, четвертая — подлость, пятая — разум. И на какую он встанет, через нее высвечиваются все остальные. Таким образом расставляя акценты, мы регулируем процессы музыкальной жизни. Стараемся поддерживать на достойном уровне наш сайт. В 2022 году у нас там вышло 916 материалов и зафиксировано 250 тысяч посещений. Для издания, специализирующегося исключительно на академической музыке, это очень много. Мы не гонимся за именами, популярными в народе, которые часто не соответствуют по качеству исполнения высоким требованиям. Публика голосует билетами, у нас другие ориентиры. Бумажное издание — наш приоритет. Интернет — это ленточное сознание, увиденное забывается в тот момент, когда закончилась трансляция. Мы смотрим, как люди умирают, и через секунду идем в магазин. Все смыто мгновенно. Бумага создает целостную картину. Есть лицо — первая полоса (этому уделяем очень много внимания), есть информационная хроника (дробление, мозаика), есть оркестры, оперы, конкурсы, книги. Есть некрологи, которые мы печатаем все 35 лет, в отличие от других изданий, которые уходили от этой печальной темы. Сохраним ли мы бумагу? Сложно сказать, процесс очень трудоемкий. И в плане печати, и в плане подписки и получения — разрушены упрощенные схемы. Но мы изо всех сил стараемся. Андрей Устинов — музыкальный и общественный деятель, музыковед, художник, журналист, критик, издатель, продюсер. Один из основателей (1989) и с 1991 года главный редактор газеты «Музыкальное обозрение» (вышло 515 номеров). Инициатор, художественный руководитель, куратор, арт-директор, автор более ста концертных, фестивальных, конкурсных, выставочных, композиторских проектов, музыкально-информационных форумов во многих городах и регионах России. Автор и ведущий абонементов в Московской филармонии: «Персона — композитор», «www.баян.ru», Instrumentarium, «Мечислав Вайнберг. Возвращение», DSCH, «Альфред Шнитке. Лабиринты», «София Губайдулина», «Мир музыки Всеволода Мейерхольда», BACH. Создатель (2000) и председатель совета ассоциации директоров музыкальных конкурсов. Руководитель пресс-центров XI (1998) и XII (2002) Международных конкурсов им. Чайковского. Член оргкомитета Всероссийского музыкального конкурса. Работал в жюри 40 всероссийских и международных конкурсов по разным специальностям. Выставки художественных работ (фотографии, коллажи, перформансы, инсталляции, видео-арт) экспонировались в 20 городах России. Лауреат премии им. Шостаковича. Обладатель грантов президента и правительства РФ. Член экспертных советов министерства культуры РФ. Фотографии: Самарский академический театр оперы и балета источник »

5 +