2018-11-15 11:13 |
Во вторник, 13 ноября, в театре «Камерная сцена» стартовал Третий всероссийский фестиваль «Русская классика. Страницы прозы». На церемонии открытия заместитель руководителя департамента культуры и молодежной политики Светлана Лановенко приветствовала зрителей от лица главы города Елены Лапушкиной. Она отметила, что фестиваль дает актерам и режиссерам возможность на основе русской классики совершить творческий эксперимент — перенести прозу на театральную сцену, интерпретировать, сохраняя при этом неповторимый авторский стиль. В Самаре пройдет фестиваль спектаклей малых форм Фестиваль подарил самарским зрителям возможность, не покидая родного города, увидеть спектакли московских, петербургских, казанских и других российских театров. Московский театр «АпАРТе» покажет «Обломова», Санкт-Петербургский «Театр на Васильевском» — «Вечного мужа» по рассказу Достоевского, Санкт-Петербургский государственный театр «Суббота» — «Митину любовь» по произведениям Бунина, Казанский ТЮЗ — «Выстрел» по повести Пушкина, Тамбовский молодежный театр — «Ночь перед Рождеством» по повести Гоголя. В день открытия Московский ТЮЗ показал «По дороге в… (сны по Достоевскому)» в постановке Камы Гинкаса. Это уникальный спектакль камерной формы. Специально для него в самарском театре была создана белая комната, которая вмещала лишь несколько десятков зрителей. В заключение фестиваля, 19 ноября, актеры «Камерной сцены» покажут вне конкурса свою недавнюю премьеру — спектакль «Первая любовь» по мотивам рассказов Исаака Бабеля. В тот же день помимо подведения итогов состоится празднование 25-летия театра. Это уникальный фестиваль, аналогов которому нет ни в России, ни за рубежом. Он появился в Самаре благодаря театру «Камерная сцена», которым руководит Софья Рубина. И который многие годы поднимает публику до высокой классики. Подобного репертуара нет ни в одном другом театре, это я могу сказать совершенно определенно — я очень много езжу. Русская классика — школа не только для актеров, но и для зрителей, которые воспитываются на ней и понимают, что такое настоящее искусство. Привлечь членов жюри на это мероприятие мне не составило труда, посмотрев афишу, они сказали: «Мы обязательно поедем». Фестиваль расширяет свою географию, приглашает новые театры. Но самое главное — спектакли всегда проходят при полных залах. В эпоху перестройки, когда пришла мода на новую драму, маргинальных героев и чернуху, спектакли на такие темы пользовались большим спросом. Теперь публике это надоело, и больше всего зрители ходят на классику. Пьес значительно меньше, чем прозы. С помощью фестиваля мы расширяем материал, зритель узнает гораздо больше русской классики. И, кроме того, больше возможных интерпретаций. Каждый создает свою инсценировку — свою пьесу по прозе. Здесь очень много возможностей для театра, для режиссуры. Мы знаем несколько пьес Чехова, которые показывали на сцене много раз. А если ставить его рассказы? Это огромный пласт литературы. источник »